イラストメイキング『公園の女の子』
【使用ソフト】クリスタ（CLIP STUDIO PAINT PRO）
【キャンバス】A4、350dpi
| 工程 | 備考 |
|---|---|
| ラフ＆仮彩色 | この時点で背景も大まかに作成し、配色も大雑把に行う。 （色を付けることで、イラストのイメージをしっかりと固める） |
| 線画 | ベクターレイヤーにカスタム鉛筆で線画を描く。 |
| 彩色（キャラ） | 彩色後、線画の色トレスも行う。 |
| 彩色（背景） | ラフの時点で殆ど仕上がっていて、微調整するだけのケースも多い。 |
| 仕上げ | 全体的な色味などを整える。 |
上記工程になぞって、画像とともに大まかな作成手順を語っていきます。
あくまで素人の趣味ですが、どうぞ見てやってくださいｗ
へぇー、こんな感じで作ってるんだー……ぐらいに思ってもらえれば幸いです。
ラフ（仮彩色）
アタリと下書きをレイヤー分けし、デフォルトのデッサン鉛筆で書きます。
（私の場合、表情と髪の毛もレイヤー分けして書いています）
最初は大雑把に全体像を掴む感じでザカザカと。
そして段々と細かく書き込んでいきます。
大体描けたら、そのままレイヤー1枚でザックリとベタ塗り彩色。
色のイメージを固めます。
また、背景もここで大まかに描いてしまいます。
光源（光が照らしてくる方向）も、グラデーションで軽く入れておきます。
（イラスト次第では、ここで背景がほぼ仕上がります）
今回の背景は、ASSETSからDLした画像素材を、そのまま挿し込みました。
（DL先は以下に載せておきます）
線画（キャラ）
カスタム鉛筆ブラシを使って、ベクターレイヤーに線画を描いていきます。
（鉛筆線が好きなので、ずっとそうしていますｗ）
基本は、不透明度を20%まで下げたラフをトレースする形です。
しかし書いている途中で『ここはこうしたほうが……』という細かい部分も出てきます。
そういう場合は、そのまま線画で描いてしまいます。
細かいタッチや塗り込みなども、この時点でしっかりと行っておきます。
線画ってなかなかに面倒なんですけど、やっていて楽しい部分でもありますね。
ただやっぱり時間はかかりますｗ
こんなシンプルな絵でも、数時間はかけちゃっています……。
彩色（キャラ）
【髪の毛】かんたん髪ブラシ(無料DL)
【それ以外】水彩ブラシ(デフォルト、濃度30%)、怠けものブラシ(無料DL)
それぞれパーツごとに細かくレイヤー分けし、上記ブラシを使って彩色していきます。
塗り終えたら線画の色トレスを行い、目と眉を透過させます。
- 全ての線画レイヤーと用紙(背景)レイヤーを非表示にする。
- 『表示レイヤーのコピーを統合』で、彩色のみの統合レイヤーを1枚作る。
- 統合レイヤーに、色調補正(彩度70、明度-70)とガウスぼかし(20%)をかける。
- 線画レイヤーにクリッピングする（通常、100%のままでOK）
普通にやると面倒なので、私の場合はオートアクションを作りました。
レイヤー名を合わせる必要こそありますが、クリック一つで済むので非常に便利です！
- 目の彩色レイヤー（目の線画含む）をコピー。
- コピーしたレイヤーを統合（これで目だけの統合レイヤーが1枚出来上がる）
- その統合レイヤーの不透明度を下げ、レイヤーの一番上に移動させる。
- 上記①～③の要領で、眉のレイヤーも同じように行う。
色トレスと同様、こちらもオートアクションを強く推奨します。
レイヤー名を合わせる必要こそありますが、クリック一つで済むので非常に便利です！
これでキャラの彩色は終了です。
後は用紙レイヤーを非表示にして『表示レイヤーのコピーを結合』を行います。
するとキャラだけの統合レイヤーが1枚できるので、これを用意します。
仕上げの準備
新しいファイルを作り、統合したキャラと背景のレイヤーをそれぞれ挿し込みます。
ここから仕上げの処理を行っていきます。
仕上げその1（キャラの色調補正）
キャラにグロー効果を乗せ、レベル補正でキャラの色濃度を調整します。
また、キャラの下に新しいレイヤーを作り、細い髪の毛を少しばかり追加しました。
新規色調補正レイヤーから『レベル補正』を選び、以下のように設定します。
（一番左の上矢印バーを、右にドラックする感じです）
設定したレベル補正レイヤーを、キャラクターのレイヤーにクリッピング。
スクリーンの不透明度40%くらいに設定します。
新規色調補正レイヤーから『レベル補正』を選び、以下のように設定します。
（一番左の上矢印バーを、右にドラックする感じです）
設定したレベル補正レイヤーを、キャラクターのレイヤーにクリッピング。
不透明度10%くらいまで下げればOKです。
（不透明度の数値は、イラスト次第で変動してきます）
色調補正レイヤーの数値が決まっているため、この部分はテンプレート化できます。
（詳しくは後述）
仕上げその2（全体的な色補正）
新規色調補正レイヤーから『色相・明度・彩度』を選び、以下のように設定します。
基本的に彩度を-10にするだけですね。
新規色調補正レイヤーから『トーンカーブ』を選び、以下のように設定します。
（流石に厳密にやるのは難しいため、大体の形で構いません）
それを不透明度40%くらいまで下げればOKです。
色調補正レイヤーの数値が決まっているため、この部分はテンプレート化できます。
（詳しくは後述）
グラデーションマップで明るさ調整
新規色調補正レイヤーから『グラデーションマップ』を選び、以下のように設定します。
（上から4つ目を選びました）
それを『ソフトライト、不透明度40%』にして処理完了です。
使用した『ヒロインフィルター』は、ASSETSからダウンロード(無料)したものです。
下記に関連記事のリンク貼っておきますので、ご参考までに＜(_ _)＞
ウォーターマークを入れて完成
あらかじめ作っておいたウォーターマークを入れて完成です。
私の場合は、黒一色で作ったマークをオーバーレイで配置するだけです。
（こうすることでイラストに溶け込みつつ、ある程度目立たせることができます）
仕上げレイヤーのテンプレート化
私の場合、イラストの仕上げ手順は基本的に固定されています。
したがって以下のような形で、レイヤーのテンプレートを作成しています。
仕上げをする際、保存しておいたファイルから上記レイヤーをコピーしてきます。
今回のイラストでは以下のような形になりました。
今回はカラーバランスとハイライトを加えていないため、非表示にしています。
使わないレイヤーは消してもOKです。
（私の場合、後で何か手を加える可能性を考慮し、レイヤーそのものは残しています）
こうしておけば、仕上げのスピードがグッと上がります。
（テンプレートとして保存していたファイルも開き、レイヤーをコピーしてくるだけ）
内容が決まっているものは、このようにテンプレート化するのがおススメです。
まとめ
というわけで、今回はイラストメイキング『公園の女の子』をお送りしました。
こういうのを作ると、自分の勉強にも繋がるなぁと実感しますね。
やり方を頭から再確認することになるわけですから。
おかげで紹介するというより、自分のためという気持ちが強くなってきてしまいますｗ
後で作業を見直したいときの資料としては、絶好のモノになりますので。
AI絵師という呼称も一般化してきており、AI絵の精度も上がっています。
1～2年前は、明らかにガタガタなものだったんですけどね……。
今はもうパッと見た感じ、本当に分からないケースも割と多いです。
何日も費やしてイラストを描くのが、なんだかバカバカしく感じてきてしまう……。
ほんの一瞬ですが、私もそう思ったことがあります。
数年ぶりに描いてみた、なんてことない女の子のイラスト。
正直、このブログのネタになればという気持ちで、なんとなく再び描き始めました。
そうしたらいつの間にか夢中となり、時間を忘れて描いていましたね。
結果的に何日もかかったけど、それでも理屈抜きに楽しかった。
まだまだイラストを描くのが好きらしい――今回それを少し思い出せたような気がします。
こうしてメイキングの記事を書き上げられるほどには……ですねｗ
それでは、また(⌒ー⌒)ﾉ~~~
